新疆教师资格证“传神写照”的人物画

　　华图教育 刘卫琴老师

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　　新一轮的备考又在紧张的进行中，为了方便考生备考，减少复习负担，提高复习效率，华图教师对美术专业课中的重点的知识进行了提炼，并制定了完美的学习计划，以方便考生更有针对性的进行备考，进而在考试中取得更好成绩。

　　人物画是考试中常考的一块知识。以下是对人物画知识进行了整理归纳，希望对各位考生在备考的路上有更多的帮助。

　　中国古代称肖像画为“传神”。这一名称标示出中国古代人对肖像画的深刻认识。

　　中国人物画注重人的神情、情态和性格的表现，为此，画家重视刻画人的眼神、身姿与手势，甚至以适度的夸张与变形达到传神的目的。为了突出画中人物常常不画背景，而在衣纹上则突显笔法与线条之美。设色则以渲染之法随类赋彩，从而形成鲜明的中国人物画风格。

　　人物画大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。

　　战国楚墓出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画是已知最早的独幅人物画作品。

　　到了汉代，人物画发展已经基本成熟。在人物画的创作上，不仅有造型准的画像，还有以形传神和夸张、变形的作品。许多画像，都具有鲜明的写意性。

　　魏晋南北朝时期，思想的解放，佛教的传入，玄学的风行，专业画家队伍的确立，这时候出现了有名字的专业画家曹不兴，卫协促成人物画由略而精，以劝诫宫中女子德行，出现了以顾恺之为代表的第一批人物画大师，也出现了以《画云台山记》、《论画》为代表的第一批人物画论，奠立了中国人物画的重要传统。

　　盛唐时期，吴道子把“白画”人物宗教画推进到更富于表现力、也更生动感人的新境地。

　　五代两宋是中国人物画深入发展的时期。随着宫廷画院的兴办，工笔重着色人物画更趋精美，又随着文人画的兴起，民间稿本被李公麟提高为一种被称为白描的绘画样式。宋代城乡经济的发展，宋与金的斗争，社会风俗画和具有现实意义的历史故事画亦蓬勃发展。张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一时期。自南宋受禅宗思想影响，梁楷的泼墨、简笔写意人物画，标志着写意人物画肇兴，中国人物画开始朝另一方向发展。仕女画、高士画大量出现。之后，明末的陈洪绶、清末的任颐都创作了不少人物画的优秀作品。现代的中国人物画，深入研究传统，广泛吸收外来技巧，表现新的时代生活，作出了前无古人的贡献。

　　中国古代人物画的特点：

　　(1)以形写神，形神兼备。中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的相似，而是更加注重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

　　(2)长卷构图，突破时空。中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷构图形式，能突破时间和空间的限制，真实而细致的描绘现实生活的场景及其人物活动。

　　(3)笔墨技巧，灵活多变。中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性，有刻画工细的工笔画，还有简练纵逸的简笔写意画等。

　　以上是笔者在教学过程中对中国美术史中重要人物画知识点的总结概况，希望对各位考生有所帮助。最后，祝愿大家都能在考试中取得好成绩。